文艺片？



这几年市场流行的基本都是上了类型片，但依然有一大批影评人也好，媒体也罢，对商业类型片嗤之以鼻，觉得这类电影没意义。



他们认为真正的好电影，应该引人深思，发人深省，受益匪浅的那种！



探讨人类的大命题：爱与和平…



“我对文艺片没有看法。”



端起咖啡，抿了一口，沈林接着道：“我觉得电影就是视觉和听觉编织了一幅画面，传递到头脑后，再形成了另一幅画面。第一幅画面恒定不变，第二幅画面在每一个头脑中因为个人的经历、心情而都不尽相同。”



“好的电影除了感官刺激、精神享受，最主要能够让观看者感受到某种特别的东西…”



“我们在上大学的时候看了大量欧洲电影，费里尼的《大路》、《甜蜜生活》，戈达尔的《随心所欲》、《精疲力尽》，英格玛·伯格曼的《野草莓》、《婚姻生活》…当你看过这些后，就觉得玩概念的电影没啥意思！”



焦熊平：“玩概念？”



“打破传统叙事，专注电影形式感，我觉得主流电影市场必须是商业类型片，然后再谈非主流边缘题材，否则，人家好莱坞一来，我们的市场全让别人占了，台湾电影市场不就是这样嘛？”



最后一句算是反问焦熊平…



焦熊平表情有点暗淡…



确实，连杨德昌、侯孝贤都说了‘是我们搞死了台湾电影’！



2003年，台湾本土电影的票房总收入只有1500万元！



最近好了点，但也没好多少…



“那你有特别喜欢台湾导演吗？”



“有啊，我挺喜欢杨德昌的电影，《一一》这个电影真的蛮棒的，小孩子天真烂漫的视角却讲述的是生命与死亡这样庄严而沉重的话题，我被这部电影里矛盾的天真所震撼，牢牢记住了小孩子把碧云套当作气球的画面。”



顺便补充一句：“最近几年，不怎么看文艺片，我觉得它们陷入艺术的困境，容易过多表达而忘记了最基础的叙事，我根本看不下去，提不起任何兴趣！”



“你有想法改变这些吗？”



“没，我只做主流电影！”



“为什么？”



“曾经有一个时期，我也有很多完全艺术化的想法，我觉得我能艺术到底，做一个最贵的艺术片，名留影史。后来我发现，如果不能满足广大观众，没有观众的认可，我的电影没有任何价值，我毕竟不是自说自话，只拍给自己看的那种电影人。”



焦熊平进入正题：“谈谈你对金马奖的看法？”



“没什么看法，不过我的电影一般针对大陆市场，台湾市场好像都进不去…”



“《孤胆特工》台湾票房很高啊！”



“是嘛？我还真不知道。”



“那今年金马奖，你会参加吗？”



沈林琢磨一下，然后摇头：“我下个月要去美国拍戏，应该没时间…”



“为什么不去呢？”



“不是说了吗？没时间。”



……



金马奖，沈林不是很在乎…



你说他拿这个奖能干嘛？



地位提高？



地位提高的目的是什么？



好的导演能过来跟你合作，你接戏的资源、片酬能涨一截…



他还需要这些嘛？



他现在拉起了一个山头…



这么说吧，今年到目前为止，坏猴子出品的电影四部，《女尸谜案》、《天才枪手》、《孤胆特工》、《画皮》，拿下93亿票房！



贺岁档没开打，坏猴子还有《疯狂的赛车》、《分手合约》两部戏没上呢…



铁定能占市场总额的20以上，包括进口片在内…



如果只算国产电影，真正意义上的半壁江山！



这些作品或多或少都跟沈林有关系…



他还需要靠一尊影帝奖杯证明自己？



……



柳茜茜跟徐争合作过《天才枪手》，也算熟人。



所以，徐争就实话实说了：“我们这个戏，演你男朋友的是黄博，按照剧本恩年龄，他应该30岁，你太年轻了，我们需要一个25岁以上的女性！”



“我可以化妆啊。”



“…算了吧，咱们下次再合作，这次算了。”



柳茜茜瘪了瘪嘴…



没办法，她的形象确实有点难！



剧本里黄博的角色叫耿浩，他跟女朋友两人恋情长跑五年，都是她养他…



耿浩是个搞摇滚的，穷的一笔，除了梦想，啥也没有…