提起娱乐圈，第一反应永远是贵圈真乱！



娱乐圈，放古代说，你觉得对应哪个圈？



其实艺人在解放前，是完全没有社会保障的受歧视群体，这个毋须再解释。



解放后，对文艺行业施行三改，一切按公有制走，部队或大机关成立文工团，各省有戏剧团、电影厂…



总之，艺人也和其他社会主义国营企业的职工一样，有了一个接受他的单位，有了劳动者保障身份。



大家也都按规矩办事！



有规矩、规范！



从90年代开始，随着社会经济结构改型，公有制的电影厂在影视行业越来越难维持，开始商业化、市场化。



然后就是现在的娱乐圈！



现在的娱乐圈，充斥着大量潜规则，却没有黑纸白字的明文规则，说明这个行业没有法定规矩，这就是乱的来源。



这个行业的价值在于娱乐大众，娱乐是一个很主观的、没有固定标准的东西，不一定非要聪明、优秀、素质高才能做得好，所以明星的文化门槛几乎为零，事实上这一行文化水平太高了反而做不好，因为书读多了就容易放不开，文化水平高的人自我意识也比较强，一般不愿意放下身段取悦他人。



很多明星其实没啥知识文化，但是有姿色，就像it人员出卖自己的技术一样，明星只是出卖自己的皮相而已。



娱乐圈是个来钱快的地方，它能让一些文化素养欠缺的人在短时间内获得常人难以企及的金钱和地位，这些人成功之后怎么享受生活呢？



他们不用朝九晚五去打工，也欣赏不来阳春白雪，更没那个本事去费脑子搞创作…



闲暇时间干嘛呢？不瞎玩，难道去考研吗？



学霸人设很容易崩的！



再加上，娱乐圈的乱，更多是因为这个行业与媒体关系密切，他里面的事情经常被曝光出来，让公众得知。



现在的风气也不好，当缺乏更高雅的游戏规则的时候，有真才实学的人难以脱颖而出，比拼的是谁更有钱，谁的肉体更艳丽，谁更懂如何煽动人，谁更吸引眼球，谁更缺德…



每个人都可以肆意压缩别人的生存空间，这样下去发生什么事都不奇怪了！



这个事，从娱乐圈这个圈就能看出来，一般叫界的比如：国界，边界，楚河汉界，文艺界，都是以人为单位来划分；而叫圈的比如猪圈，羊圈则是以动物牲畜种类来划分的…



所以，沈林一直说自己是文艺界的人！



……



同一时间，上海，《白蛇传说》宣传，导演程晓东表示，“《白蛇传说》东方古老的神话，加上李连结的真功夫，再加上西方人擅长的特效制作，可以说把我这么多年的功力都用上了。”



杨志也表示：“我觉得我就是胆儿肥，我一开始就跟宣传负责人说一定要把每条街的广告牌都贴上《白蛇传说》，后来一想，那你说同期上映的《狄仁杰》怎么办？”



“但我们明星多啊，李连结诶！”



“很有信心，我们觉得票房三亿起步，上不封顶！”



很能吹…



信心十足…



就是不知道这个信心是从哪来的。



有记者问他怕不怕《狄仁杰之通灵神宫》，他表示：“我承认《狄仁杰》阵容也很强大，但《白蛇》在威尼斯获得观众十分钟起立鼓掌…而且我们的海外版权已经卖出了2000万美元…”



……



《狄仁杰》新增了一个新的工种，叫qc，翻译一下，质量管理。



这个部门会全程跟随现场，检查每一条拍摄过后每一个画面是否有问题，立体问题、颜色的问题、反光的问题，这一套流程在3d电影中非常重要，因为稍有瑕疵就会在大银幕上不舒服。



同时，qc部门会在影片上映前在影院中进行技术调试，根据影院的设备来确保3d、颜色、画面没有偏差。



《狄仁杰》上映前，qc团队特意选择了几个影院测试…



效果不尽如人意！



主要还是影院的3d眼睛的问题，而且真的有很多放映厅为了延长3d灯泡寿命，故意调低亮度…



这些放映厅实际上是不符合3d放映的，但拷贝发了过去，怎么安排排片那是院线的事！



他们肯定更多安排3d放映——3d影票价格要比一般2d贵五块钱。



没办法，只能自己在微博说了一些情况，建议观众根据影院本身挑选合适的场次：“我比所有人都希望大家能买票看《通灵神宫》3d版本，我们对这部电影的3d效果有信心，但是很多影院的放映设备确实不合格，真的，建议大家，买票之前先看看影院环境，如果条件不行的话，别买3d版本”



底下有粉丝问什么叫达不到标准。



他实话实说：‘国内很多放映厅的2k放映机肯定不如4k放映机的画面质量；出于成本考虑没有使用高亮度灯泡，灯泡满足不了放映的要求；3d眼镜老化，其遮光率已经令亮度有所损失；